滾石樂隊貝斯手達里爾·瓊斯出演新紀錄片《熱血》

在將近 30 年的時間裡，出生於芝加哥的貝斯手達里爾·瓊斯與滾石樂隊一起錄製唱片並進行巡演，並在比爾·懷曼於 1993 年試鏡後退休時接替他的位置。

這只是貝斯手與傳奇小號手邁爾斯戴維斯合作的獨特職業道路的一部分，他與他一起出現在兩張錄音室專輯中，並與爵士樂巨星布蘭福德馬薩利斯，肯尼柯克蘭和奧馬爾哈基姆一起在斯汀的第一個獨奏樂隊中，除了與麥當娜和彼得·加布里埃爾等藝術家一起巡演。

新紀錄片 達里爾瓊斯：在血液中 追溯貝斯手對音樂的發現和追求。 這是一個鼓舞人心的故事，芝加哥南區兼作角色，而不僅僅是場景，瓊斯因公立學校系統而接觸音樂的機會越來越大。

這部新電影由格林威治娛樂和 現在可 通過 Vudu、Prime 和 Apple TV 等流媒體服務租借或購買，標誌著埃里克·漢堡的導演處女作 任何給定星期天.

最近在芝加哥 ShowPlace ICON 劇院和羅斯福收藏館舉行的首映式活動中，瓊斯坐在漢堡旁邊，在放映後進行了問答，他強調了在“雙無線電家庭”中成長的重要性，他的父親，作為一名爵士音樂家，讓他接觸了 WVON、WBEE 和 WBEZ 等芝加哥廣播電台，而他的母親則選擇了像 James Brown 這樣的藝術家。

這部新電影包括對滾石樂隊成員米克賈格爾、基思理查茲和羅尼伍德的廣泛採訪，以及鼓手查理沃茨在 2021 年夏天去世前的一些最後錄音評論。

這部紀錄片追溯了瓊斯的故事，直到他接受了達里爾·瓊斯計劃樂隊領隊的新角色，通過他最新的單曲“美國夢”等曲目來處理社會、愛情和生活等主題。

“我製作一張專輯的時間比我願意承認的還要長，”這位貝斯手開玩笑說。 “但我們才剛剛開始發行音樂。 “美國夢”是電影結尾處播放的歌曲。 我們將繼續發行單曲。 'In the Blood' 我會在某個時候發布。 另一首，'Games of Chance'，是我們在排練 [電影場景] 中播放的歌曲之一，我將發布它，”他解釋道。 “我希望我們製作了一部年輕人可以看到的電影，並希望它能在他們決定追求的生活的任何領域激發他們的靈感。 我希望它能激勵年輕人和老年人。”

我和 Darryl Jones 談到了音樂在課堂上的重要性，芝加哥這座城市對他演奏的影響，以及 Keith Richards 1988 年首張個人專輯的影響 談話很便宜，理查茲和邁爾斯戴維斯之間的相似之處以及故事的核心 在血液中. 下面是我們視頻通話的文字記錄，為了篇幅和清晰度，對其進行了輕微編輯。

能夠像以前那樣在芝加哥的家中在家人和朋友面前首映這部電影，感覺如何？

達瑞爾·瓊斯: 那真是太棒了。 房間裡的問答——其中許多人是我的朋友——既感人又有趣。 回家真是太好了。 我愛芝加哥。 我是一個終身監禁者，你知道嗎？

甚至在這部紀錄片之前，你的故事就讓我著迷，其中一件事就是你從小就在芝加哥職業高中學習音樂的方式。 因為你今天環顧四周，它總是最先從美國課程中刪除的內容之一——藝術和音樂。 對你個人來說有多重要？在課堂上對孩子們有什麼好處？

瓊斯：我想不出還有什麼比公立學校的音樂系統對我成為一名成功的音樂家更有價值的了。 而這所特殊的學校在許多學校的音樂課程中遙遙領先。 你談論表演和藝術，那是一所嚴肅的表演學校。 所以我在我的高中管弦樂隊中獲得了三年半、四年的基本專業演奏經驗。 所以這是無價的。

我已經閱讀了一些關於 研究表明 學音樂的幼兒對音樂行業以外的各個領域都有幫助。 它有助於團隊建設、團隊合作、數學和某些批判性思維方式。 我認為將音樂帶出公立學校的權力是一個非常大的錯誤。 這對任何人來說都是無價的工具。

In 這個電影, Omar Hakim 將你的演奏歸功於芝加哥。 他說：“那些男孩學習如何演奏貝斯……那是貝斯。” Charlie Watts 也對這個概念有所了解。 您認為芝加哥市如何影響您的演奏？

瓊斯：你出現在一個音樂界，那裡的老音樂家肯定在評論你的能力。 如果你沒有報導他們認為你應該報導的東西，你就會被要求報導。

貝斯手從像 Eldee Young 這樣的人那裡走出來的歷史。 所有這些與拉姆齊劉易斯一起打球的人。 來自地球，風與火的傢伙。 我認為那裡幾乎就像一所低音學校。 我以前真的沒有想過這個。 但是有點像低音學校，你可以涵蓋需要涵蓋的內容，並且以巧妙的方式進行。

所以我認為這是貝斯手芝加哥場景的一種功能。

聆聽的重要性是電影中經常出現的一個概念。 它對你所做的一切有多重要？

瓊斯：我認為這也是一件非常寶貴的事情。 為了與音樂家一起演奏得很好，您需要傾聽並註意他們在演奏什麼。 除了演奏樂器的實際身體動作之外，沒有什麼比能夠傾聽自己的聲音並判斷您需要做什麼才能變得更好並真正在合奏中演奏更重要的了。 這些才是最重要的。 就理解大師之類的東西而言，這是自我教育的最佳方式。

除了演奏樂器的基本技巧外，我認為聽力是最重要的。

聽力經常出現在 在血液中. 但是，關於你與 Miles Davis 的經歷，你也提到了觀看的重要性。 在影片中，基思稱你為“第三個織布工”。 所以我很好奇，當你在那些時刻發現自己在舞台上時，那裡的方法是什麼，是既聽又看，還是更重要？

瓊斯：這很有趣。 因為看可以幫助你更好地傾聽。 您只是提供了更多的刺激和更多的信息，您可以使用它們更好地演奏這首歌——這就是您最終想要做的。 所以，我認為兩者都是對的。

我聽說你說基思的 談話很便宜 這張專輯改變了你對搖滾樂的看法。 人們的看法是什麼？那張專輯幫助它變成了什麼？

瓊斯：嗯，我想我的第一 [印象] 可能是貓王。 它本來就是早期的貓王。 電視上的貓王，“拉斯維加斯萬歲”。 那些電影。 這就是我所看到的搖滾樂。 我還沒有回去真正聽過像查克貝瑞和小理查德這樣的人。 這就是我的想法。

談話很便宜……我想這對我來說很時髦。 那就是我喜歡的東西。 所以這對我來說是一種以不同方式與之相關的方式。 我的意思是，Bootsy Collins 在那張唱片上。 所以我認為他在那張唱片上以及他所做的事情。 然後是查理德雷頓和史蒂夫喬丹，他們對搖滾樂的態度。

搖滾樂總是很時髦。 但我想出於某種原因——也許是我的朋友參與其中，以及它可能只是以稍微不同的方式搖擺——它真的讓我興奮。 我想，“伙計……我真的很喜歡那個特定的方向。”

實際上，最初我想和 Keith 一起玩。

你在影片中提到基思和邁爾斯都與節奏有關。 儘管方式不同，但他們也有共同的即興創作養老金。 他們在哪些方面處理事情的方式相似？

瓊斯：好吧，對他們來說，沒有真正堅實的低音，什麼都不會發生。

你聽到基思在電影中談到了這一點。 邁爾斯也是如此。 有一次他告訴我，“Darryl，對我來說，如果我只是站在那裡等到樂隊真正鎖定，就好像我可以演奏任何東西，而且它會奏效。” 同樣的事情有點像基思在電影中所說的：“如果節奏部分很紮實，那麼我就可以在節奏之上進行刺拳和猛擊並做所有這些事情。”

這就是為什麼他是 Keith Richards，你知道嗎？ 他可以在需要時進行出色的單人騎行，但這只是與真正穩固的節奏的聯繫。 我認為他們分享它。

Omar Hakim 還提到 這個電影 他知道你會和 Charlie Watts 合得來。 進入第一次試鏡，你走進去，開始測試一點詹姆斯布朗——每個人都會陷入其中。 你對他的感覺有多快？ 你們第一次一起玩的時候有多強？

瓊斯：我覺得他是一個穩健的鼓手。 所以這對我來說很容易抓住。 當人們問，“它發生多久了？” 這幾乎是立竿見影的。 對於對此有基本了解的音樂家，這需要一些時間。 但是，考慮到這一點，隨著時間的推移，我確實學會瞭如何更好地與查理一起玩。 而且我認為，老實說，在我們進行的上一次巡迴演出中，它一直在變得更好。 我認為我們一起玩得越多，它就越鞏固，我們就越能創造出自己的東西。

這真的很有趣——如果你回顧一下流行音樂中存在的鼓手和貝司手組合，就會發現這是一件非常具體的事情。 我與鼓手 Al Foster 的節奏部分與我與 Vince Wilburn 或我與 Miles 樂隊中的 Rick Wellman 的節奏部分，我們都在創造一些非常非常獨特的東西。 就像 James Jamerson 和那個樂隊 [The Funk Brothers] 和 The Wrecking Crew 或 Muscle Shoals 的鼓手一樣，所有這些貝斯手/鼓手的聯繫創造了一個非常特別的東西。

我為查理和我在過去將近 30 年的合作中所做的一切感到非常自豪。

為此，顯然沒有人可以填補查理的空缺。 但史蒂夫·喬丹在很多方面都非常接近那個樂隊。 你和他一起回去很長一段時間。 尤其是在過去的一年裡，隨著滾石樂隊的繼續發展，與他一起鎖定並發展新的貝斯手/鼓手關係感覺如何？

瓊斯：太棒了。 我認為史蒂夫進來了，他是這種音樂的真正學生。 而且他肯定一直在非常仔細地聽。 我想我也會這樣做。 時不時地，你會回去參考滾石樂隊的原創音樂。 有時你會把事情放在這樣的地方，“哦。 我以前沒有意識到……”史蒂夫非常喜歡那樣。 他絕對聽過現場表演並聽過原始錄音。 我們只是一直在修補它。

他和我，我認為我們在美國的第一次巡演中做得非常好。 在上次歐洲巡演中，情況有所好轉。 我認為它將繼續這樣做。

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非常因為他是樂隊的新成員，我也回顧了一下，真的試著處理事情，真的試著去做我們能做的最好的事情。

和他一起打球很棒。 他只是一個不可思議的音樂家。 想像一下和史蒂夫一起扮演詹姆斯布朗，你知道嗎？ 這很棒。 因為他真的理解並了解那種音樂以及那些人在做什麼。

隨著現場音樂在過去一年繼續回歸，它在連接人們和將人們聚集在一起方面發揮的作用有多重要？

瓊斯：我認為這可能是我們最後也是最好的希望。 你能說什麼？

你想一想為什麼 Stones 的粉絲如此狂熱……好吧，那是因為在你的成長時期，你的青少年時期和成年初期，那個時代的音樂幾乎就像以某種方式烙印在你的 DNA 上一樣。 因此，隨著年齡的增長，您會隨身攜帶它，它會讓您想起這些偉大的事情。

Stones 音樂，有太多讓人想起或想起的東西。 在我看來，在南美洲，滾石樂隊與革命或解放自己的人們有著某種聯繫。 它也與美好時光有關。

所以我認為它將繼續成為將人們聚集在一起的真正強大的東西。 並且真正讓人們記住社會可以有一些凝聚力。

這是其中之一，無論您的隸屬關係是什麼，我們都可以共享音樂。 我認為這是一件好事。