Netflix 的超級巨型實時動畫允許發現和播放

超巨機器人兄弟！ Netflix的上NFLX
是關於兩個巨大的機器人兄弟，他們在未來保衛地球免受邪惡的星際帝國的侵害。 但是 實 故事是關於節目是如何製作的。 Netflix 製作是首批完全實時渲染的動畫系列之一 虛幻引擎，最流行的 3D 計算機圖形遊戲引擎之一。 這種開創性的方法將虛擬製作技術（包括動作捕捉和角色和動作的虛擬攝像機遮擋）應用於動畫。

本質上，這個過程——由 鼠標防護，一部被取消的動畫電影，開創了動畫技術——允許動畫師將真人動作的敏感性和過程注入動畫工作流程。 它還允許在灣區的導演 Mark Andrews 和他在達拉斯的編輯團隊毫無延遲地一起工作（很大程度上要感謝 永播，實時遠程工作流協作平台）。 在一天結束時， 超巨機器人兄弟 看起來像一個動畫系列，但不要被愚弄：表面之下有一些關鍵的區別。

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能力
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實體

“我們喜歡 [使用實時動畫] 的原因是拍攝動畫系列的想法就像它是真人一樣，” 2022 Microsoft 的製片人 Paul Fleschner 說MSFT
洛杉磯生產峰會。

他的意思是，通過使用虛幻引擎，動畫系列的世界以與現實世界相同的方式存在於三個維度中。 這允許相機像相機捕捉拍攝的內容一樣在其中移動，這與傳統的動畫過程形成鮮明對比，傳統的動畫過程讓動畫師逐幀逐幀構建故事世界。 在傳統方法中，動畫團隊需要知道他們想要的鏡頭，這樣他們才能朝著這個方向努力。 對於實時動畫，動畫團隊有幸找到它。

As 安德魯證實, “虛擬製作讓我們做的最大的事情就是變得好玩。” 在片場的一天， 一名團隊成員報告，安德魯斯只是拿起一些道具，心想，“你能把其中一個角色放在上面嗎？” 然後他們做到了。 然後，突然之間，他們有了鏡頭——從廣角鏡頭到特寫鏡頭——就像電影節目的後期製作團隊一樣，只有動畫，不需要畫任何一個。

“我得到了編輯所需的所有東西來進行創造性的編輯，並且玩得開心，” Reel FX 的編輯 Chris Collins 說.

Reel FX 的動畫主管 Corinne Gibeault 完全同意. “我們實際上可以做出決定和選擇。 動作捕捉可以幫助你……你很好，我不知道該怎麼拍這張照片。 你去好吧，好吧，我有所有這些信息，它節省了很多時間和精力。”

不同的心態

這項技術已經存在了一段時間——並且還在不斷改進——但它並不新鮮。 正如 Fleschner 指出的那樣，“我們正在做的事情並不是在過去六個月中突然出現的。 更重要的是讓那些沒有接觸過真人 VFX 並且只做過 20 年動畫的人，讓他們熟悉電話表，對嗎？ 這是非常非常不同的心態。”

最重要的是，即使使用現有的技術，也有一個團隊可以組建一個知道如何在動畫環境中使用它的團隊。 “有很多人在不同的孤島工作過，”Fleschner 解釋說，“不得不學習一種不同的思維方式。”

這不僅僅是認為需要有所不同。 這個過程還需要新的工具和管道。 這 超巨機器人兄弟 團隊定制了許多兩者，通常是在時間壓力下。 正如 Fleschner 所說，“真正建立管道的唯一方法是當我們有事可做時。”

至於工具，需求是發明之母，這已不是什麼秘密。

不同的創作者景觀
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雖然實時動畫為動畫行業的資深人士提供了一條學習曲線，但它也為局外人提供了訪問和機會——一種民主化的工具——如果你願意的話。 “這是一種奇怪的動態，是的，我們正在民主化，每個人都可以做到。 我們希望每個人都有機會，”Fleschner 說。 “但如果我們把工具交給每個人，找到[頂尖人才]的機制是什麼？ 比如有什麼機制可以讓我們掌握在強大的講故事者手中？”

這是一個有道理的擔憂，儘管有人可能會爭辯說每個人都可以使用動畫工具：鋼筆和墨水。 也許真正改變遊戲規則的不僅僅是實時引擎，而是實時分發和每個人都可以訪問的廣泛開放的平台。

真正的影響……隨著時間的推移

弗萊施納指出 超巨機器人兄弟 真的在做兩件事：“有節目本身，我們非常關心......然後是我們製作它的方式，這就是真人電影的注入，有點與動畫相撞。”

實時動畫有可能成為下一代動畫。 畢竟，自迪斯尼開創先河以來，快速的技術創新一直是動畫領域的關鍵。 能力、思維方式和人才庫的差異在幕後和觀察時會產生什麼影響還有待觀察。

話雖如此，Fleschner 看好這項技術。 “這個過程以我從未見過的視覺背景和方式支持故事。 這個電影製作團隊可以生活在故事中。”

實時動畫技術不僅需要沃爾特迪斯尼的DIS
將逼真的動畫提升到一個新的水平，它還允許動畫的自發性。 這有可能在動畫領域開啟一個新的遊戲和發現時代。