虛擬娛樂如何將尖端技術與傳統技術相結合

我們在許多行業看到的一種模式是，技術隨著文化和社會的變化而變化，對於娛樂業來說也是如此。 對消費者來說最明顯的是從地面電視轉向 Netflix 等流媒體服務NFLX
和亞馬遜AMZN
主要的。 更大的靈活性使消費者能夠將自己從娛樂時間表中解脫出來，由廣播時間決定。 OTT 平台與註重個人自由的臨時工作和學習不斷變化的模式保持一致。 這些服務的擴展也發生在個人數字設備成為常態並允許媒體消費更加私密和個性化的時候。

隨著我們超越電視、電影和音樂等傳統媒體，虛擬現實、人工智能和虛擬元宇宙領域也正在發生其他發展。 通過利用這些技術飛躍，Sensorium Galaxy 的創造者將一個有人居住的虛擬世界推向市場 使用尖端技術 為其人工智能驅動的化身提供動力，並將永生虛擬存在的想法帶入可能的領域。

ADVERTISEMENT

VR 不僅僅是重新發明輪子

雖然技術的其他發展一直是舊格式的延續，例如流媒體服務銷售與電視非常相似的產品，但可以被視為真正新的領域之一是虛擬現實。

自 2020 年代起飛以來，開發人員和藝術家開始掌握這項技術及其使用方法。 大多數早期的 VR 項目都是其他媒體的端口，例如視頻遊戲或小型實驗遊戲。

Sensorium 是第一個以虛擬現實為基礎構建的元宇宙。 早期 VR 平台的問題在於它們無法代表一個感覺真實的世界，它們分辨率低且卡通化。 儘管 Meta Platforms 承認存在技術限制FB
CEO 馬克扎克伯格在這方面，Sensorium 設法實現逼真的圖形 讓用戶沉浸在他們的新世界中.

ADVERTISEMENT

數字不朽只是點擊一下嗎？

雖然人工智能在過去曾被用於填充世界，主要是在視頻遊戲中，但由於設計師通常硬編碼的重複或通用對話選項，它們的交互往往缺乏說服力和趣味性。

與此不同的是，Sensorium 利用神經網絡來創建具有獨特個性和記憶的虛擬實體，並且可以考慮上下文信息。 神經網絡的性質還意味著它們可以在適應世界的過程中不斷學習和成長。

ADVERTISEMENT

這些由 AI 驅動的元宇宙虛擬存在，以及用戶的化身，可以獨立於外部干擾而存在於世界中，並允許 用戶的性格特徵、外貌和記憶，即使在他們離開後也能在元宇宙中繼續生活。

這種人工智能驅動的數字永生也被用來復活超現實主義之父薩爾瓦多·達利。 用戶可以與他暢談，從他對殭屍形式主義的看法到時事。 通過使用先進的人工智能，元宇宙用戶可以與歷史人物進行流暢的對話，就好像——在某種程度上——他從未離開過一樣。

這些 AI 生命形式甚至可以延伸到元宇宙之外。 人際關係和對話可以通過用戶的手機來維持，人工智能的個性在他們與人類的互動中閃耀，拍攝照片和視頻以分享他們在元宇宙中的生活。

ADVERTISEMENT

我們如何重新定義我們的傳統技術？

正如我們在視頻流服務、音樂流和在線新聞等技術中看到的那樣； 隨著時間的推移，娛樂形式變得民主化並且更容易獲得。 它們也都與公共故事和音樂的核心人類活動相關。

By 將虛擬現實與永久居住的虛擬世界配對，您可以允許音樂會在地理和財務界限之外舉行。 雖然像多用戶地牢這樣的一些早期“原始元宇宙”允許非常抽象的公共體驗，但這種對逼真的圖形的新關注以及能夠在實際環境中移動並與化身和人類居民流暢地互動，帶來了體驗接近真實世界的音樂會。

ADVERTISEMENT

通過邀請 Steve Aoki 和 David Guetta 等藝術家，該平台可能成為我們如何通過技術在文化上表達自我的重要下一步。 通過不斷突破技術極限並使用 AI 創造虛擬夥伴，我們有機會重塑我們在虛擬領域的體驗，使其與現實世界中的體驗一樣具有影響力。