Dua Lipa 和 Machine Gun Kelly 在芝加哥的 Lollapalooza 結束了第二天的比賽

“Lollapalooza 怎麼了？” 週五下午，皇家血統的鼓手本·撒切爾在舞台上說，Lollapalooza 的第二天在芝加哥開始了。 “能回來真好！”

作為最近搖滾記憶中最具創造力的二重奏之一，Royal Blood 週五由一名鍵盤手增強，在 Bud Light Seltzer 主舞台上的一個小時內發出了刺耳的聲音。

從他們最新的同名專輯“Typhoons”開始，Royal Blood 為始終兇猛的搖滾攻擊添加了可跳舞的律動，在第三張專輯中探索了創造性的新聲音。

“我認為我們作為人和樂隊一直在發展。 我認為不這樣做是在某種程度上審查你自己或阻礙你的成長，”主唱兼貝斯手邁克科爾在演出前在後台說道。 “這只是成為音樂家和人類的一部分。”

Kerr 獨特的貝司演奏風格讓人聯想到一個完整的樂隊。 在 Lollapalooza 套裝的早期，一條脈動的貝斯線推動了新的“Boilermaker”。 “女士們先生們，本該死的撒切爾夫人！” 科爾在舞台上說，在介紹鼓手時指著他的左邊。

“昨晚我們在The Vic，它很震撼，”撒切爾在皇家血統的周四晚上在只有1,400名粉絲麵前進行的親密演出時說道。 “很高興回到芝加哥為那些想再次聽搖滾音樂的人們演奏搖滾樂。 沒有球迷的比賽太糟糕了，我會告訴你的，”他說，回顧過去兩年。 “如果你要去參加任何未來的節日，請確保你補水並帶上防曬霜。 沒有這些東西，音樂節可能是一種非常糟糕的體驗。”

獨立流行三人組 MUNA 週五在 Discord 舞台上表演了 45 分鐘，Lollapalooza 的獨特環境因其提供的綠樹成蔭而備受青睞。 上個月，該樂隊通過 Phoebe Bridgers 的 Saddest Factory Records 發行了同名的第三張專輯，這是第一次從主要唱片公司轉為獨立唱片公司。

“我想這是從主要唱片公司到獨立唱片公司的過渡，”歌手凱蒂加文說。 “我們是一支流行樂隊，我們聽起來很優雅，但這只是因為 Naomi 和 Josette 是非常好的製作人，”她說，稱讚她的樂隊成員。 “我們實際上可以在獨立廠牌上表現得非常好，因為我們自己做了很多事情。 所以真的很棒。 菲比給了我們大量的創造力和自由，並真正支持我們。 老實說，我們的整個職業生涯都很幸運能夠做我們想做的事。 這真是太棒了——事情剛剛解決了，”加文說。 “我們有很多黑暗的時刻。 而且我們不確定事情會走向何方——如果我們能夠繼續這樣做。 但我們只是不斷出現，結果對我們有利。”

2018 年，洛杉磯朋克四重奏組 The Regrettes 在芝加哥市中心一家酒店大堂的 Lolla 預展期間演出。 四年後，他們在格蘭特公園的 Petrillo Music Shell 搬到了 Tito 舞台的正午時段。

“這很神奇。 直接比較我們在過去四年中的成長程度真是令人難以置信，”歌手兼吉他手 Lydia Night 在樂隊演出後在後台說道。 “我為我們所有人以及我們作為個人和個人的身份以及我們作為一個整體的身份感到非常自豪。 而我們上演的節目，我感到非常自豪。”

“今天的演出真的很可能——不，這絕對是我們有史以來最偉大的音樂節演出之一，”吉他手 Genessa Gariano 補充道。 “我認為觀眾是如此熱情和有趣，我在很長一段時間內第一次流淚了。 只是看到人們一起移動是一件很特別的事情。 看到它一起移動到我們正在推出的東西上，這更加令人難以置信，”她說。

“它讓演奏變得更加容易，”鼓手 Drew Thomsen 說。 “因為你有這麼多眼睛看著你，就像，'我喜歡這個！' 你可以回頭看他們，“我也喜歡這個！” 這是一個無限循環。”

週五在 T-Mobile 主舞台上的一個小時內，獨立搖滾歌手 Glass Animals 在格蘭特公園的南端演出，以 2016 年專輯中的“Life Itself”開始他們的演出 如何做人.

“多美好的一天！ 這真太了不起了！” 歌手戴夫貝利說。 “你們還好嗎？ 多麼美妙的景色，”他繼續向北望去，穿過格蘭特公園，看到了美國最獨特的節日場所之一，芝加哥的天際線在背景中若隱若現。

在一個以籃球框為特色的舞台上，吃豆人的圖像在視頻屏幕上跑在樂隊後面，因為他們開發了“橘子”陽光明媚、有彈性的節拍。

“我在 2006 年上高中的時候來到這裡，這實際上是我參加的第一個音樂節。 所以這對我來說是一個非常完整的時刻，”電子藝術家 Maddy O'Neal 說道，她在 Solana 的 45 分鐘場景中以藝術家身份首次亮相 LollapaloozaSOL
X 佩里的舞台。 “愚蠢的朋克有金字塔階段。 珍珠醬在那裡。 這是一個很好的——除了我的車在去那裡的路上拋錨了。”

奧尼爾，下個月將在專輯前推出單曲“Change of Pace” 彈 XNUMX 月，在鼓墊等現場樂器和電子元素之間靈巧地切換，講述一個故事，同時讓每個令人難忘的套裝都獨一無二。

“我喜歡加入優秀的混音——尤其是當我為新人演奏時。 你必須稍微畫出它們，”奧尼爾解釋她的節日方法。 “我主要演奏自己的音樂。 所以如果有人以前從未見過我，這是一個很好的撒東西的方式。 能夠分解自己的歌曲真的很有趣。 這就是為什麼當我這樣做時我使用 MIDI 控制器和 Ableton 而不是 DJ 的原因——因為我可以提取我自己的歌曲的零碎片段，然後在運行中進行或切換它，在這里和那裡做一些小的人聲。 它只是更具互動性，你知道嗎？”

對於許多電子藝術家來說，進入音樂節的挑戰在於如何確保將親密、擁擠的俱樂部樂隊的能量轉化為巨大的戶外舞台。

“如果我在玩俱樂部，我會略去那些大能量曲目，我所做的大房間能量編輯，”Powell Aguirre 在 Lolla 以 Surf Mesa 的名義演出前一天解釋道。 “我在與 Lolla 的演出結束後播放了很多迪斯科舞曲，這是一場表演：非常生動和戲劇化。 從某種意義上說是戲劇性的，它非常有影響力。 有些時刻是過渡的，我可以用麥克風說話。 在俱樂部環境中，有一種持續的節拍，而不是太多的空間。 在 Lolla，有推有拉。”

在 2020 年的早期大流行隔離期間，Surf Mesa 的“ily（我愛你，寶貝）”在 Tik Tok 上瘋傳。 這首歌現在已經在 Spotify 上播放了近 800 億次，而這位電子藝術家在全球的播放量已超過 3 億次，這證明了 Tik Tok 已成為至關重要的收入來源——至少目前如此。

“當你現在看標籤時，他們的整個游擊營銷計劃已經完全改變了。 他們告訴藝術家告訴他們的粉絲通過 Tik Tok 預先保存。 一切都是故意洩露一首歌，以便評論者可以淹沒該部分說，'釋放這個！ 放開這個！ 它改變了一切，”他解釋道。 “我認為人們很難適應，也很難理解這可能是目前的概念。 因為這就是唱片公司現在想要的——讓人們在 Tik Tok 上獲得盡可能多的粉絲來預先保存他們的新曲目。”

星期五晚上在芝加哥，歌迷們被撕裂了，在電影節的兩個主要舞台上同時出現的 Machine Gun Kelly 和 Dua Lipa 的頭條新聞中進行了選擇。

“洛拉帕魯薩！ 你準備好去月球了嗎？” 星期五在舞台上問 Dua Lipa。 “我說你準備好去月球了嗎？！” 在表演完“Cold Heart”之後，她最近與 Elton John、Dua Lipa 和她的樂隊合作，在一群舞者的陪伴下，在周末迄今為止最大的人群面前製作了“Future Nostalgia”，進入“Levitating”當她的佈景接近最後時刻時。

“Lollapolooza 週末是將我對音樂和時尚的熱愛與我的 PUMA 結合在一起的完美背景UMA
家人，”Dua Lipa 週四在密歇根大道音樂節的街上說 FLUTUR 體驗，由鞋履和服裝製造商 PUMA 和 Dua Lipa 策劃的沉浸式快閃店。 “FLUTUR EXPERIENCE 彈出窗口是完全互動的，其靈感來自變形和擁抱自我表達，”她解釋了激活，粉絲們在整個週末都在社交媒體上發布照片。 “我非常期待看到探索太空的所有照片和視頻！”

“2、3、4！” 機槍凱利尖叫著，引導著雷蒙斯的朋克搖滾狂潮，他數著“也許”，開始了充滿活力和高度娛樂性的 90 分鐘集。

週五晚上在 Lollapalooza，MGK 完成了一場充分利用了他職業生涯各個方面的表演，憑藉出色的四人伴奏樂隊的力量，他巧妙地在流行朋克、說唱等等之間遊走。

“你好，洛拉帕魯薩！ 我們是機關槍凱利，我們已經等待這一刻很久了！” 凱利說，一個跳動的現場貝斯線開場“上帝保佑我”。

凱利在一個擴音器上從高處跳舞，然後從舞台上下來，穿過人群跑到音板，爬上索具從屋頂上運送“毒販”，在洛拉人群的高處享受聚光燈。

Kelly 週五晚上的演出星光熠熠，歡迎說唱歌手 Iann Dior、歌手/製作人 Glaive 和流行朋克公主 Avril Lavigne 等嘉賓。

“怎麼了，Lollapalooza！” Lavigne 說，兩人對她的“Bois Lie”進行了激烈的演繹。

凱利質疑互聯網的力量，建議粉絲不要讓它控制他們的命運，在不確定的時期向有需要的人伸出援手。

“外面有沒有人會感到迷茫？” 他在 Lollapalooza 的舞台上問道。 “誰感到迷茫，就按播放鍵。 我一直都在。”