人工智能正在為商業藝術工作而來。 可以停止嗎？

今年夏天早些時候，一個由人工智能文本到圖像應用程序生成的片段 在國家藝術博覽會中獲獎 競爭，撬開了一個潘多拉魔盒，涉及技術侵入人類創造力領域和藝術本身的本質。 儘管這些問題很吸引人，但 Dall-E、Midjourney 和 Stable Diffusion 等基於 AI 的圖像工具的興起，它們根據用戶提供的文本描述快速生成詳細而美麗的圖像，引起了更實際和直接的關注：據一些使用該技術的專業人士稱，他們很可能將一把閃亮的、逼真的匕首抵在娛樂、電子遊戲、廣告和出版行業工作的數十萬商業藝術家的喉嚨裡。

這對以壯觀圖像為基礎的全球創意經濟會有多大影響？ 想想每部現代好萊塢大片結尾的 10 分鐘演職員表。 這些名字中有 95% 是從事視覺圖像創作的人，例如特效、動畫和產品設計。 電子遊戲也是如此，商業藝術家多年來磨練他們的技能以獲得像概念藝術家和角色設計師這樣的重要工作。

這些工作，以及插圖、攝影和設計等更傳統的工作，是當今經濟中大多數視覺藝術家獲得報酬的方式。 這個問題甚至具有國際經濟影響。 一些更以生產為導向的藝術工作現在被轉移到低工資市場，在那裡他們正在幫助在像這樣的地方快速啟動創意產業 南非 和孟加拉國。

很快，所有這些工作都將能夠由非藝術家使用強大的基於人工智能的工具來完成，這些工具能夠在幾分鐘內生成數百張可以想像的各種風格的圖像——這些工具表面上甚至是認真地創造出來的，目的是讓普通人能夠表達他們的視覺創意。 這些工具的功能正在迅速發展。

對於遙遠的反烏托邦未來來說，這不是問題。 達爾-E （微軟的一個項目MSFT
– 和 Elon Musk 支持的非營利組織 OpenAI）， 中途 和其他人已經進行了幾個月的有限部署，圖像張貼在互聯網上。 然後在 XNUMX 月，來自 stable.ai 的開源項目 Stable Diffusion， 公開發布其模型集 在許可的知識共享許可下，為任何擁有網絡瀏覽器或中檔 PC 的人提供工具，以根據他們的規格創建令人驚嘆的、有時令人不安的圖像，包括用於商業用途。

“進步是指數級的，”為迪士尼和華納兄弟等遊戲和娛樂客戶服務的資深藝術總監兼藝術家 Jason Juan 說，“它將讓更多有紮實想法和清晰想法的人將難以實現的事情形象化。”多年的藝術培訓或聘請高技能的藝術家。 藝術的定義也將發展，因為渲染技能可能不再是最重要的。”

藝術家們已經註意到了。 Greg Rutkowski 是遊戲行業的商業插畫師，以他為孩之寶等項目創作的令人回味的幻想藝術畫而聞名HAS
萬智牌 和 龍與地下城. 上週，根據 AI 圖像搜索數據庫 圖書館.ai, Rutkowski 的名字在圖片提示搜索中出現了數十萬次，這意味著已經創建了數十萬張圖片來展示他獨特的風格。

“我對此非常擔心，”Rutkowski 說。 “作為數字藝術家或任何藝術家，在這個時代，我們專注於在互聯網上獲得認可。 現在，當你輸入我的名字時，你會看到來自 AI 的工作比我自己完成的工作要多，這對我來說很可怕。 人工智能要多久才能淹沒我的結果並且與我的作品無法區分？”

胡安強調，人類干預對於從任何新技術（包括人工智能）實現預期結果仍然很重要和必要。 “任何新發明都不會立即取代當前的行業。 它是一種新的媒介，它還將發展一個新的生態系統，這將以我們可能沒有預料到的方式影響當前的行業。 但影響會非常大。”

Midjourney 的創始人 David Holz 在 獨家採訪. “目前，我們的專業用戶正在使用該平台進行構思。 [商業藝術項目] 最困難的部分通常是在開始時，當利益相關者不知道他們想要什麼並且必須看到一些想法才能做出反應時。 Midjourney 可以幫助人們更快地集中在他們想要的想法上，因為迭代這些概念非常費力。”

藝術家 Sean Michael Robinson 和 Carson Grubaugh，他們正在出版一本名為 廢除人權 使用 Midjourney 平台上使用提示生成的圖像 Grubaugh 更悲觀。

“我所做的工作類型，單一的圖像和插圖，已經因為這個而消失了，”羅賓遜說。 “目前，人工智能在保持圖像一致性方面有點困難，所以像漫畫這樣的連續故事講述仍然需要大量的人工干預，但這可能會改變。”

Grubaugh 看到整個創意勞動力正在蒸發。 “概念藝術家、角色設計師、背景，所有這些都消失了。 一旦創意總監意識到他們不需要付錢來製作這種作品，就會像 Photoshop 登陸時暗房技術人員所發生的那樣，但規模要大得多。”

在大學教授藝術的格魯博說，他對這種影響對新生代的影響感到絕望。 “老實說，我現在什至不知道該告訴學生什麼，”他說。

Robinson 和 Grubaugh 最近就這個話題採訪了著名的美術家/插畫家 Dave McKean，他是 90 年代最早採用數字技術的人之一。 “當您只需輸入幾個字並獲得您想要的東西時，為什麼會有人花錢請藝術家設計書籍封面或專輯封面？” 麥基恩說。 “這將養活一個越來越貪婪的營銷部門，他們希望看到所有東西的 50 個組合，現在他們可以擁有無限的組合。 財務上的必要性是不可避免的。”

Holz 強烈反對並相信這些平台最終將使藝術家、公司和社會受益。 “我認為有些人會試圖將藝術家排除在外。 他們會嘗試以更低的成本製造類似的東西，我認為他們會在市場上失敗。 我認為市場將朝著更高質量、更多創造力的方向發展，”他說。

儘管有可能造成破壞，但即使是從創意工作自動化中受益的業內人士也表示，這些問題需要法律澄清。 “在商業方面，在使用 AI 生成的作品而不是人類藝術家的作品之前，我們需要明確版權，”胡安說。 “問題是，現行的版權法已經過時，跟不上技術。”

Holz 同意這是一個灰色地帶，尤其是因為用於訓練 Midjourney 和其他圖像模型的數據集故意將作品的來源匿名化，並且驗證圖像和藝術家的過程既複雜又繁瑣。 “如果圖像中嵌入了有關版權所有者的元數據，那就太酷了，但這不是一回事，”他說。

在歐洲生活和工作的 Rutkowski 認為，政府可能需要採取行動來保護藝術家的利益。 “我了解這些程序如何使用藝術品和圖像來構建他們的模型，但應該對在世的藝術家、我們這些仍在工作和推進事業的藝術家提供一些保護。 這不僅僅是一個道德問題。 它應該受到法律的約束。 這應該是我們的選擇。”

數據科學家 Daniela Braga 是白宮人工智能政策特別工作組的成員，並創立了 Defined.AI，這是一家在人機交互中為認知服務訓練數據的公司，主要用於呼叫中心和聊天機器人等應用程序。 她說，她沒有考慮過圍繞人工智能這一特定應用的一些商業和道德問題，她對所聽到的內容感到震驚。

“他們未經他的同意就訓練人工智能的工作？ 我需要把它帶到白宮辦公室，”她說。 “如果這些模型在未經許可的情況下接受了在世藝術家風格的培訓，就會產生版權問題。 這是有規則的。 這需要立法解決方案。”

布拉加說，監管可能是唯一的答案，因為從技術上講，“取消訓練”人工智能係統或創建一個程序，如果藝術家的作品已經是數據集的一部分，他們可以選擇退出。 “做到這一點的唯一方法是根除圍繞非自願數據使用建立的整個模型，”她解釋說。

問題是，至少其中一個平台的源代碼已經公開，很難將牙膏放回管中。 即使補償在世藝術家的狹隘問題得到解決，它也無法解決簡單的工具對整個商業藝術和插圖行業的去技能化和非貨幣化的更大威脅。

霍爾茲不這麼看。 他說，他在 Midjourney 的使命是“嘗試擴展人類的想像力”，讓更多的人通過藝術將他們想像中的想法形象化。 他還強調，他認為 Midjourney 主要是一個消費者平台。

Dall-E 產品背後的公司 OpenAI 拒絕就這個故事接受采訪，同樣將自己定位為“確保通用人工智能造福全人類”。 開發 Stable Diffusion 的公司 Stability.ai 將他們的使命闡明為“讓世界各地的人們都能使用最先進的機器學習”。 StabilityAI 也拒絕置評。

“每當我聽到人們談論'民主化'和'透明度'時，我都會擔心，”格魯博說。 “這通常意味著大公司正在幫助自己獲取我們的數​​據並將其用於他們的利益。”

支持人工智能的常見論點是，系統自動執行人類無論如何都不喜歡的重複性任務，比如一遍又一遍地回答相同的客戶問題，或者在安全檢查站檢查數百萬個行李。 羅賓遜說，在這種情況下，“人工智能正在為有趣的工作而來”——人們畢生工作和學習以獲得創造性回報的工作，並可能產生價值六位數的學生債務才有資格獲得。 它在任何人有機會注意之前就已經開始了。

“我看到了通過許可為創作者獲利的機會，”布拉加說。 “但需要有政治支持。 是否有一個行業團體、一個協會、一些藝術家團體可以創建一個提案並提交它，因為這需要解決，如果有必要可能會逐個州處理。”

“毫無疑問，人工智能將對我們生活中處理數字的領域產生巨大的積極影響，”麥基恩說，“但它從我們所做的工作中接管並從中找到意義的次數越多……我認為我們不應該放棄那個意思輕描淡寫。 需要進行一些反擊。”