麥卡特尼、馬尼洛等：媒體懷舊的創新

媒體業務中的懷舊情緒無疑是一種急於兌現的熱潮——從一系列接近八十多歲的搖滾明星音樂會到對電影院的重新興奮，再到死寂已久的黑膠唱片銷售的複蘇。 但在我最近幾週沉浸在懷舊之中之後，我不禁想到，一點點創新將大大促進擴大過去這些爆炸的長期前景。

隨著大多數與 COVID 相關的限制的結束，場館人滿為患，在線售票隊列難以破解，為年老但永恆的搖滾明星提供現場表演的名單已經爆炸式增長。 我個人的出席名單包括 80 歲的 Paul McCartney 和 - 不要評判我 - 79 歲的 Barry Manilow。 這甚至還不是冰山一角。 夏季音樂會現場包括滾石樂隊（由 79 歲的米克賈格爾領導）、埃爾頓約翰（75 歲）、範莫里森（77 歲），以及在決鬥巡迴演出中，海灘男孩與 81 歲的邁克洛夫和（合法原因）“海灘男孩”創始人布賴恩·威爾遜（80 歲）和艾爾·賈丁（79 歲）。 當然，詹姆斯·泰勒仍然像一隻春雞般的 74 歲。傳奇般的一切，但它在音樂會舞台上幾乎和在美國參議院的地板上一樣老了。

布魯斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）距離 80 歲（僅 72 歲）還有一段距離，但關於他 2023 年巡演的天價票價的爭議可能預示著高級搖滾巡演的一些限制。 Ticketmaster（當然得到了藝術家的許可）設立 “動態定價” 某些座位的“白金票”最高可達 5000 美元。 這些價格在二級市場上幾乎是聞所未聞的，但在最初的購票狂熱中引起了一些衝擊。 對於音樂行業來說，沒有太多的布魯斯克隆可以產生如此程度的成本無知，而且看起來也不像是建立一個更持久的音樂會粉絲群向前發展的戰略。

像許多人一樣，我回到熟悉的電影院範圍內觀看 Top Gun：Maverick. 這部電影受益於評論家和影迷的近乎普遍的讚譽，以及對一部以“老式”電影明星、缺乏 CGI 特效和人類故事為核心的電影的被壓抑的需求。 但如果我的經歷是典型的，劇院仍然靠 更多 價格瘋狂的優惠和即將到來的一系列奇特的景點幾乎不預示著很容易回到 COVID 之前的時代和對大眾觀眾的持久吸引力。

我遲到了回歸乙烯基派對，但我現在頭暈目眩地重新沉浸在懷舊的世界中，這個世界不僅限於懷舊，而且明顯受到懷舊的推動。 我的家人時而喜歡我，時而嘲笑我對尋找唱片店的新痴迷——還記得嗎？ ——無論我們走到哪裡。 幾年前我有罪地放棄了我的大量唱片收藏，現在我正在策劃一小群珍貴的專輯，這些專輯無法在流媒體上播放，或者受益於基於模擬轉盤的仍然珍貴的聲音。 這不是雲雀—— 黑膠唱片銷量上升 61% 到 2021 年將超過 1 億美元，接近 CD 收入的兩倍。

的洪水 非凡的支出 過去幾年對內容庫的關注表明了對老藝術家和標誌性內容目錄的力量的信心。 鮑勃·迪倫 (Bob Dylan) 的音樂出版和錄音權以 500 億美元的總價售出。 斯普林斯汀的價格也差不多。 David Bowie 的版權吸引了 250 億美元，而 Neil Young 的圖書館版權只有一半以 150 億美元的價格售出。 僅索尼就花費了超過 1.5 億美元用於獲得出版和錄製權。 當然，除了音樂之外，Discovery 剛剛與前華納媒體合併，部分原因是從其前任所有者 AT&T 那裡承擔了超過 50 億美元的債務T
. 如果這不是對內容庫價值的賭注，我不知道是什麼。

擁有權利和利用權利是兩種截然不同的動物。 對於那些希望在“懷舊”投資中獲得最大回報的人，我建議至少三個值得特別關注的領域——從神聖的品牌到內容再到人才。

投資於用戶體驗

黑膠唱片的複興與在紙板信封內擁有一個大圓槃無關。 它很少與訪問音樂本身有關。 流媒體平台上提供了大量的音樂內容——尤其是具有任何有意義的歷史或懷舊價值的音樂內容。 但是聽黑膠唱片允許用戶親自處理音樂，將其放在播放設備上，聽到針落下作為音樂即將開始的提示，然後聽到音樂（如果揚聲器足夠好的話) 具有與在手機或智能揚聲器上收聽明顯不同的溫暖和即時性。

現場音樂會的製作人和電影院所有者應該注意（實際上很多）他們如何創新自己的客戶體驗。 你認為除了以快餐為主的遊戲外，你還能提供食物嗎？ 對於新澤西州的 Manilow，他們甚至沒有開放猶太食品服務。 也許他們比我更了解他們的演示，但這並沒有說明即使是適度定制的體驗。 製作比 T 恤和 CD 更獨特的紀念品怎麼樣？即使是年長的觀眾也不感興趣？ 這些都是熱情的粉絲！ 至於電影院，儘管發生了一些變化，但它絕對不比 COVID 之前好。 那裡沒有吸取任何教訓。

投資於年長的觀眾

幾十年前，在 CNBC，我們宣揚老年、富裕觀眾的價值，促使我們的廣告商關注並支付更高的價格 - 真正購買高端產品的觀眾，而不是盲目地為 18-49 歲或25-54歲。 對於電視網絡來說，這不再是一個不尋常的位置。 這並不是說發起人和場地所有者應該在海灘男孩音樂會上為製藥公司貼上贊助橫幅。 相反，看看有很多錢可以花的人的生活方式選擇，以及如何以新的方式和持續的方式接觸他們。 對於那些觀眾來說，除了更高的票價之外，在他們的“告別”之旅中看到老演員的價值驅動因素是什麼？

投資下一代技術

在許多媒體圈中，現在沒有比加密更具毒性的詞了，但這不應該阻止在 Metaverse（又名 Web 3.0）等平台上利用有價值的懷舊內容的清醒發展。 在 COVID 期間，視頻遊戲的最新用戶大約是 66% 的女性和 56% 的 45 歲以上的用戶——這些都是“容易獲得”的觀眾。 與購買虛擬服裝或 NFT 一樣，在今天的許多人看來，除了年輕的演示之外，還有很多機會可以利用數字資產技術來創造從獨特編輯的內容剪輯到個性化數字的不僅一次性而且持久的價值“簽名。” 越熟悉和喜愛的底層IP，越能釋放價值。 只要內容所有者是品牌管家而不是急功近利的藝術家，這裡就有很多商業創造力的理由。