Baz Luhrmann 為國王演繹悲劇搖滾歌劇

貓王 （2022）

_{Bazmark Films 和 Jackal Group/評級 PG-13/159 分鐘}

_{巴茲·魯赫曼 導演}

_{編劇：巴茲·魯爾曼、薩姆·布羅梅爾、克雷格·皮爾斯和傑里米·多納}

_{由奧斯汀·巴特勒、湯姆·漢克斯、海倫·湯姆森、理查德·勞斯伯格和奧利維亞·德容格主演}

_{攝影：Mandy Walker，剪輯：Matt Villa Jonathan Redmond，音樂：Elliott Wheeler}

_{華納兄弟探索頻道於 24 月 XNUMX 日在影院上映}

巴茲·魯爾曼 貓王 這是電影製作人和材料的不同尋常的恰到好處的匹配。 這部非官方搖滾之王從搖籃到墳墓的傳記片是一場視聽奇觀的旋風。 這是一部長達 2.5 小時的音樂視頻或預告片，通過無情的蒙太奇和彈球剪輯，奇蹟般地講述了一個植根於角色的故事。 這至少部分是因為這個故事與魯爾曼之前的奇觀同步，提供了一部搖滾歌劇（或搖滾歌舞伎？） 紅磨坊、羅密歐與朱麗葉 和 “了不起的蓋茨比”）與令人眼花繚亂的景象相匹配的是一場巨大的悲劇，暴露了下面腐爛的立方鋯。 這是一個經典的故事，講述了一個人被創造他的怪物摧毀的故事，國王（他的根源、起源和同情心都植根於黑人經歷）成為他的兩面派白人“主人”的隱喻奴隸。

這部電影對貓王的音樂風格和臭名昭著的搖晃和推力的來源進行了零刻的描述。 它諷刺地描繪了一個與黑人鄰居一起長大的貧窮年輕人的形象，他通過成為一名像黑人一樣唱歌跳舞的白人而成為超級巨星。 貓王 也令人耳目一新地直言不諱地解釋了為什麼埃爾維斯的早年如此有爭議，即，是的，白人成年人對他們的白人孩子隨著白人角色（狼）中被視為“黑人音樂”的聲音而顫抖、嘎嘎作響和滾動感到震驚如果你願意的話，也可以披著羊皮。 當我們當前的政治保守派領導人武斷地、幾乎隨機地向變裝皇后宣戰時，美國的文化領袖會用偽裝的魔鬼來看待像普雷斯利這樣的人，這並不是那麼荒謬。

真正偽裝的魔鬼當然是湯姆·帕克上校（湯姆·漢克斯的表演很容易成為他有史以來最令人厭惡和最沒有同情心的表演，我的意思是作為一種恭維），這位狂歡節叫賣者把他的天真神童視為一個餘興節目直到最後。 漢克斯提供了一種極具特色的表演，即使有點過分，也完全不擔心會讓粉絲失去興趣，也不會讓那些習慣了他的“真正的美國英雄”轉變的人感到震驚。 這部電影是漢克斯和奧斯汀·巴特勒（作為成年貓王一樣出色且同樣具有變革性）之間的兩人合作是有道理的，因為它也幾乎完全關注商業和娛樂問題。 貓王的私生活和個人掙扎幾乎無關緊要，這意味著，是的，他與普里西拉·普雷斯利（奧利維亞·德容格飾）的婚姻還沒有得到充分發展。

巴特勒是一位在尼克國際兒童頻道和迪士尼頻道擁有超過 15 年三重威脅經驗的演員，他提供了一個造星的機會。 即使與善於咀嚼風景的漢克斯一起，在蒙太奇的敘事中，他也給人留下了這樣的印象。 這有助於他沒有對埃爾維斯留下明確的印象，這不像布蘭登·羅斯被迫在 90% 的時間裡模仿克里斯托弗·里夫斯 “超人歸來”，因為他描繪了一位先鋒藝術家的肖像，這位藝術家沒有足夠的經驗或智慧來嗅出自己雞舍內的狐狸。 他背負著養活整個家庭的重擔（包括他……異常粘人的母親），這使得他更有可能聽從指導（從音樂明星到軍隊，再到大多平庸的好萊塢電影，再到十多年後可能捲土重來） ）這使得貓王的“巔峰期”變得異常短暫。

我是一個貓王不可知論者，通過學術好奇心和流行文化的滲透吸收了他的大部分歷史和藝術。 但看著 貓王，我意識到，這是一位傑出藝術家的另一個例子，他在最初幾年內達到了頂峰，而他的粉絲可以說在接下來的幾十年裡都希望他能回到“純粹時期”。 這方面的最佳例子始終是艾迪·墨菲 (Eddie Murphy)，他在 週六夜現場 1980世紀XNUMX年代初，拍了幾部賣座電影（48小時，交易場所 和 比佛利山莊）扮演所謂的艾迪·墨菲（Eddie Murphy）明星角色，然後在接下來的 35 年裡 金童，瘋狂教授 和 “夢幻女郎”。 此外，蒂姆·伯頓的任何一部奇幻電影都不會讓你在第一次觀看時感受到自己的感受 皮威的大冒險，甲殼蟲汁 和 剪刀手愛德華.

我不會假裝知道屏幕上的一切是否真實，但我不在乎，因為A）它很有趣且有價值，即使它是虛構的；B）我不會用它來作弊學校作業。 貓王 並沒有試圖重寫音樂傳記片的規則，你可以看到避免陷入困境的壓力 努力走 下半年“垮台”嚴重的領土。 但它通過其毫無歉意的視聽涅槃所講述的故事是獨一無二的，無論是就貓王獨特的文化影響而言，還是就他如何本質上是他舞台管理成功的受害者而言而言。 它將通常被視為藝術勝利的事情變成了一個獨特的美國悲劇的故事，讓我更少想起 波希米亞狂想曲 以及更多 Arthur Hiller 的精彩作品 貝貝。 到最後，這真是莎士比亞的作品。